拍美食得用什么设备（最低的设备要求是什么）

拍美食得用什么设备，最低的设备要求是什么？

拍鸟有好多种拍法，对设备的要求也各有不同，比如静态不动的呆鸟，焦距够长即可，曾经有人用DC机用转接环接个莱卡的望远镜，轻松拍到远距离的各种五颜六色的鸟。

拍飞行中的飞鸟。如果只是清楚也不难。现在的主流单反，都有足够快的快门速度，让你锁定飞行中的鸟类，即使是速度极快的捕鱼的小翠鸟，只要你有台连拍速度快的相机，用快门凝固其瞬间的英姿也不在话下，比如佳能的1Dx系列，第一代一代的1DX，连拍速度，RAW格式一秒可达11张+，JPG可达12张+。

佳能5D2拍摄的昆明翠湖红嘴鸥。

即使是2004年的20D，只要自己眼明手快，也能拍出这效果。前提是有个好镜头。

难度最高的是拍动感中的飞鸟，曾经的我也有过盲目的成功感，沉醉在拍到清晰数毛色彩鲜艳的呆鸟的喜悦中，后来认识一个专业拍鸟的老师，他和我说过，拍动物是拍摄影的最高境界，特别是拍鸟，拍清楚一点不难，把鸟拍活才难。拍动感飞鸟，靠的是用一个恰到好处的快门速度，让飞鸟身体不同部位动静相宜。这时的设备要求就是对焦要快。快门速度就要人来把握，因为每种鸟的翅膀节奏速度不同。

怎样拍好菜谱图片？

1简洁构图

简洁构图这种效果很好，拍摄也极其简单。

方法：

选择光源充足的地方铺一块背景干净的布，如白布或者干净的带纹路颜色的木板。切记一定要干净，不能让背景喧宾夺主。

把要拍的事物放到白布上面，可以适当增加曝光，用留白的手法，极易凸出主体，并且显得清新淡雅，小清新都喜欢。

要点：吸引人视觉焦点的只能是食物。

2层次构图

所谓的层次构图，就是让食物呈现一定的规律性，空间性，让人感觉到节奏美，进而突出拍摄主体。拍摄时可打开手机中的网格线，方便定位拍摄主体的位置。

要点：食物之间有大小，远近的对比，要有空间感。

3斜入构图

所谓的斜入构图，最经典的就是筷子了，当然还有吸管什么的都行，它通过筷子等物体从画面外进入。

作用：有打破画面，活跃画面，带入画面的作用。

要点：斜入构图的物件避免个头太大，遮住拍摄主体。

4突出构图

这也是相对简单的一种构图方式。如上图所示，在同类菜品上突出一个与众不同的拍摄对象。如切开的苹果放在果盘上，或者是整盘龙虾上有一只被剥壳的白色虾肉，都能让拍摄主体突出画面，给人以深刻印象。

要点：要避免镜头距主体太近，造成背景边缘模糊，主体不清晰，缺乏层次感的视觉效果。

5横向构图

横向构图，画面可以给人带来更多的稳定感和宽阔感，让食物体现出安静、平和、松弛的感觉，当然这也是人们最习惯的观看角度。

6三角构图

三角构图就是食物组成正三角形、斜三角形或者倒三角形，然后进行拍摄。不同的三角形给人观看的感觉也不会有所区别。三角构图能够凸显食物更加立体、更灵活的感觉。

7水平构图

水平构图就是画面由很多平行的水平横线组成，让食物呈现安静、平静、舒适的感觉。比如拍摄面包、饼干、丸子等等食物。

8斜向构图

斜向构图可以是水平的斜向构图，也可以是上面这种立体的斜向构图。一般来说，斜向构图让画面充满了动感、失衡感和不稳定感，能够达到紧张且吸引人的视觉效果。

9垂直构图

垂直构图就是画面由多条竖线所组成的构图方式，这种方式拍摄的好处是能够展现被摄物体的高度和线条感。比如我们拍摄饮料、酒水、杯子等等。

我看别人拍出来的怎么这么好看呢？

作为一名美食视频领域的创作者，很荣幸来回答您的问题。

工欲善其事必先利其器，

首先从清晰度方面来说，这个就可能需要一点点专业的设备。像是单反相机或者像素分辨率高一点的手机，要是指望拿一个老版诺基亚拍出好莱坞大片的效果，那怕是神仙也难救。

灯光

一般来说，明亮的环境是拍摄的大前提，拍出来画面如果是黑乎乎的，你指望别人看什么呢？看夜空中最亮的星么？

这时候，如果你的拍摄环境不够明亮（以在你的设备中看为准），灯光就是很重要了。打光也是一种讲究。良好的光影感能使得你通过光营造出一个你想要表达的主题：比如拍摄水果时，我们一般会选择将为明亮的且对比高的环境来拍摄；而拍摄制作一些小甜点和一些吃粥类时，想要体现日系的优美和宁静，我们就会选择柔和的光和合适的时间，比如午后。

装饰和构图

我们经常会看到，有很多美食自媒体拍摄的食品，给人一种让人特别馋的感觉。

这就需要一定的摄影构图知识和装饰品了，因为一个良好的画面，不仅要有主体，还有有“绿叶”来陪衬这个主体。

那些装饰用的小饰品：比如桌布啊，碗筷啊、干花啊、有时甚至是你这个画面，是否会显得过于单调的核心因素。

有空可以专门去查看一下美食视频中，那些装饰主体的小东西是怎么摆放的。多学习构图之后，相信你的拍摄出的产品的画面感，也一定会有很大的提升。

构图

摄影构图是传媒和广播电视学中的专门的一节课，说到这里，大概就知道构图有多重要了吧？不仅要经过大量的练习和学习，而且还需要一定的审美能力，这就需要日常生活中多看一些这方面的东西了。

调色

也可以浅显的理解为修图，摄影中有说过一副你看到的照片，六分靠拍，四分靠修。

调色是锦上添花的过程，而不是勤能补拙，它会让你拍摄出的东西更上一层楼，也能来遮蔽一点小瑕疵，但它不能给你凭空变出一座山。调色的话需要经过大量的练习，再加上熟练的软件操作才能达到理想性的效果。

后记

想要创作一款优质的视频，都不是那么简单的，不管是什么领域的。加油~良好的学习方法和坚持一定会有回报的！